一、大赛简介

旭川市木制品产业诞生于一个世纪之前，至今仍蓬勃发展。目前，旭川是日本木制家具生产的领先中心之一。旭川国际家具设计大赛（IFDA）创立于1990年，旨在推动日本木制家具生产发展。此后，大赛每三年举办一次，2024年将举办第12届大赛。每一届大赛都收到来自世界各地具有专业知识和不同设计方法的作品，迄今为止，共有来自77个国家和地区的9433个参赛作品。其中，50多个参赛作品已成为旭川家具产品，在日本及全球其他地区销售。

作为该大赛的创立者，我们对该比赛在过去33年中取得的成绩感到非常骄傲。国际家具设计大赛（IFDA）为设计师提供成功的机会，激励有志成为领域中世界级人才的家具设计师们。旭川市在2019年成为了联合国教科文组织“创意城市网络”的设计之都，即日本三个设计之都之一，全世界40个设计之都之一，我们城市为此感到骄傲。旭川希望用与这一名号相称的方式，开启作为家具中心地带的新时代。

2024年的国际家具设计大赛（IFDA）将标志着该比赛的许多第一次，包括：为决赛选手提供在最后一轮评审前展示其作品的机会，以及在颁奖典礼上宣布结果等等。这些新增的内容将进一步提升仪式感，并开辟了更加充满可能性的天地，从不同的角度去展示旭川家具，鼓励参赛者积极参与比赛。

旭川市，这个家具的中心地带，将经历一场重大的变革，因为它将继续发展，成为专业和有抱负设计师希望建立联系的必去中心。作为踏上旅程的第一步，我们希望第12届国际家具设计大赛（IFDA）能够激发尽可能多的人的想象力，吸引日本和世界各地设计师积极参与。

国际家具设计大赛（IFDA）组委会

董事长 Yoshihiko Kuwabara

二、申请要求

（一）主题：木制家具

1.参赛作品必须是全新创作的，且以前未发布过。

“未发布”是指作品从未作为产品在市场出现过，从未出现在主页、报纸、杂志或展览等公共媒体上，并且在主办方公布主评选结果之前，从未在其他比赛中获奖。

注：请不要将本比赛的参赛作品，同时投送其他比赛。

2.作品的主要组成成分应是木材，方可视为“木制”。

我们接受各种工质材料类型的家具设计。

（二）参赛资格

所有个人、团体或企业均可参赛。

（三）参赛数量 

申请者的参赛作品数量不限。

（四）比赛报名费 

8,000日元（约合403.40元）/每件作品

（五）申请时间

从2023年6月1日（星期四）至12月20日（星期三）北京时间23：00。

（六）申请方法

在官方主页上 ifda.jp/en/

（七）奖项设置（每个奖项1个）

金箔奖 3,000,000日元（约合151273.72元）

银箔奖（Minoru Nagahara奖） 1,000,000日元（约合50420.00元）

青铜奖 300,000日元 （约合15124.93元）

枫叶奖 300,000日元 （约合15124.93元）

注：奖金中包含税款。

三、奖项评选

（一）初步评审过程

1.日期：2024年1月底

2.根据提交的照片和申请中给出的产品概述，选出15件作品进入下一阶段。

3.所有申请者将在2024年2月中旬之前通过电子邮件收到评审选拔的结果。

（二）主要遴选过程

1.日期：2024年6月18日（暂定）

2.评审员将对15件完整尺寸的作品原型进行检查，并从中选出4名获奖者和入围者。

注：将基于演示和原型（线上或线下面对面）进行评判。

3.15位申请者将在2024年6月底前通过电子邮件收到主要遴选过程的结果。

（三）获奖者和入围者的作品展览

旭川家具2024年展览/见面会

展示时间/ 2024年6月-待定

展厅/ 旭川设计中心

请注意，展览可能会在上述地点以外的其他地点举行。

四、联系方式

国际家具设计大赛（IFDA）组委会

旭川家具产业协会

地址：1-35, Nagayama 2-10, Asahikawa, Hokkaido, 079-8412 Japan

电话：81-166-47-0655

传真：81-166-48-4749

电子邮箱：ifda-e@ifda.jp

新闻稿件联系人：Ai KITAZAWA

电子邮箱：ai@porteur-pr.com

电话：+0081（0）80 3555 7505

五、评审团

1、首席评审：Sou Fujimoto，建筑师

1971年出生在日本北海道。从东京大学工程系毕业后，于2000年成立了Sou Fujimoto建筑事务所。从2005年开始，Fujimoto连续三年获得《建筑评论》颁发的建筑界新兴人物奖。

获奖情况：2008年日本建筑家协会大奖；2008年世界建筑节奖——个人住宅部门最优秀奖（终极木屋）；2009年《Wallpaper》设计奖，2010年聚光灯：The Rice Design Alliance奖；2011年塞尔维亚贝尔格莱德海滨中心国际竞赛 "一等奖"，2011年台湾台中台湾大厦国际竞赛 "一等奖"

出版作品：原始的未来・建筑诞生的时刻・SOU FUJIMOTO

他的建筑探索了自然和人工制品之间的新形式和空间，预计将获得进一步发展。

2、Masaaki Hiromura，平面设计师

1954年出生在日本爱知县。1977年起为Ikko Tanaka工作，1988年建立自己的事务所。

虽然他的主要工作是平面设计、艺术指导和创意指导，但他在博物馆、教育和商业设施的标识系统、CI、VI方面做了大量工作。他是日本创意公司的代表董事，致力于通过日本制造商和国际设计师之间的合作项目来促进日本工艺的当代意义。是多摩艺术大学和金泽艺术学院的客座教授。

主要参与项目：东京国立新兴科学与创新博物馆，Yokosuka美术馆，9h9hours，SUMIDA AQUARIUM，东京站画廊，国立台中剧院，名古屋城本丸宫，Sogo&Seibu，THELOFT等。

主要奖项：每日设计奖，KU/KAN奖，SDA奖，优秀设计奖等。

出版作品： Space Graphysm (Rikuyosha), What Design Can Do, What Design Should Do (ADP), JI BORN (ADP), From Design To Design (ADP) 等。

3、Tucker Viemeister，工业设计师

Tucker Viemeister最有名的是OXO Good Grips的厨房工具，这些工具是他在1979年帮助创立的Smart Design公司设计的“通用设计”。他在展品、建筑、图形、新媒体、品牌和战略方面的合作和各种规模的三维和二维工作中茁壮成长。他正在与建筑师Henry Myerberg在哈萨克斯坦纳克索兹大学合作。他创立了David Rockwell的实验室，指导威尼斯双年展的互动介绍体验。他是Ralph Appelbaum Associates的特别项目总监，与Thinc一起为Smithsonian Institution开发创新概念，与Xenerio一起为上海天文馆开发创新概念。在帕森斯设计学院任教，是建筑联盟的副主席，美国工业设计协会的研究员，他的作品在纽约现代艺术博物馆展出，拥有32项美国实用专利，并以一辆汽车命名。

4、Anne Louise Sommer，博物馆馆长，丹麦设计博物馆兼职教授

Anne-Louise Sommer自2011年担任丹麦设计博物馆馆长后，开始在哥本哈根生活和工作。

此外，她还是南丹麦大学设计文化和设计史的兼职教授。

她出生于1961年，在哥本哈根大学获得了比较文学研究的硕士学位。随后，她开始了漫长的学术生涯，曾在丹麦几所大学的艺术史系任职，专注于设计史、家具设计、建筑史和景观设计。从2004年到2011年，她在丹麦皇家学院设计学院工作，2009年起担任院长。Anne-Louise Sommer在该领域发表了大量著作（包括书籍、专著和科学文章）。

5、Michael Young，产品设计师

Michael Young是一位国际知名的英国设计师，1994年在英国创立了Michael Young工作室（MYS）。在英国和冰岛工作了十年后，他因对先进制造技术的热情而被吸引到亚洲，并于2006年在香港开设了工作室。

如今，MYS工作室被公认为是亚洲最激动人心和最有实力的设计公司之一。该工作室专注于探索独特的技术潜力，创造反映时代的当代设计，并不断挑战实验性设计的界限。

Michael Young在业内被称为复杂的极简主义者。他优雅、精致、简洁的设计美学受到国际奖项的青睐，他的作品被卢浮宫博物馆、蓬皮杜中心、维多利亚与艾尔伯特博物馆等诸多著名博物馆和画廊收藏。