（长江日报）2013年9月9日，由武汉市文化新闻出版广电局、长江日报社、新世界常青花园共同发起的“致敬非物质文化遗产中华行·非遗迹忆 常青传承”系列活动，第二场现场活动在常青花园中心公园的营销中心启动，汉绣、葫芦烙画、棉花糖制作等民间艺术的现场表演，令观众大开眼界。

　　汉绣大师弟子表演把观众带回“古代”

　　拉开绷子，铺好绣布，穿针引线……9日上午，常青花园公园营销中心内人头攒动，汉绣大师任本荣“入室弟子”黄小芳的汉绣表演精湛技艺，吸引了不少观众。

　　汉绣是国家级非物质文化遗产项目，79岁高龄的任本荣是省级“非遗”代表性传承人，他位于昙华林的工作室曾被称为“小小绣品博物馆”。

　　28岁的黄小芳告诉记者，她以前是做销售工作的，3年前开始拜师任本荣学汉绣，“我从小喜欢画画，学习汉绣之后就爱上了这门古老的技艺。”

　　据了解，汉绣的所有材质都是天然的，绣布和绣线是真丝，就连绣线的颜色也是天然染料。黄小芳说：“汉绣只有绣到真丝上才对味儿。”

　　在常青花园买了新房的张女士，专程带女儿去看“非遗”表演，她说自己平时喜欢十字绣，看了汉绣之后，惊叹它“超强的艺术性”和历史传承感，“你看这颜色，还有精致的绣工，真是令人叹为观止。看到绣娘在这里表演，好像回到了古代。”

　　公交职工绘葫芦烙画吸引90后

　　现场展示中，胡俊芳表演的葫芦烙画也让观众颇有兴致。

　　胡俊芳今年51岁，是武汉公交系统的内退职工。2005年3月，刚下岗不久的她被工艺美术馆的一幅风景烙铁画吸引了，回家后便琢磨在木板上烙画。2007年9月，胡俊芳开始接触葫芦，发现在葫芦上烙画效果更佳。她说：“葫芦是中华民族的吉祥物之一，完整的葫芦里有籽儿，寓意多子多福。另外，它也是一种天然的艺术品。”

　　葫芦表面光滑，不容易出现透视，为了深化画面效果，胡俊芳经过多次试验自创浅刻和刮试，增加立体效果。

　　9日，胡俊芳的葫芦烙画作品有大小不一的摆件，还有精美的蝈蝈盒。22岁的赵芸刚上班不久，看到这些葫芦烙画，她感叹不已：“没想到葫芦还能做成这么漂亮的艺术品，我特别喜欢这个烙上牡丹花的，很有民族气息。”

　　赵芸说，她和父母都崇尚“中国风”，家里的装饰也是中式的，她建议父母买一件葫芦烙画作品作为客厅的摆件。

　　“拼贴画杂家”用废邮票贴出山水画

　　6岁男孩高朗在父亲的带领下来到常青花园的营销中心，他最喜欢的是棉花糖制作的表演，既好吃又好玩。高爸爸给他买了一个白白的棉花糖后，又带着他参观邮票贴画的表演，看着一张张废弃的邮票被剪成小碎片，又“变成”一张张山水画书签，小高朗开心不已。

　　表演邮票贴画的姚少武是武汉水务集团的职工，人称“拼贴画杂家”，学美术出身的他，不用颜料，不用画笔，只凭一堆碎布、旧报纸、树皮、铅笔屑甚至邮票、蝴蝶翅膀等，““剪刀加糨糊”，就能拼出漂亮的图画。

　　虽说工具和工序简单，但姚少武的作品花样繁多，给人以逼真厚重之感，他创作的邮票贴画和蝴蝶贴画精品不仅在国内颇有名气，有的还被日本的几家画院收藏。姚少武的邮票贴画打破了工笔画的平面构图传统，运用平铺或重叠的手法，使画面层次分明、自然流畅，而邮票的特色如齿孔、面值、“中国邮政”、盖销日戳等，也一一保留，颇有情趣。

　　国家级和省级“非遗”传人同台献技

　　除了民间艺术家的现场展示，文艺演出也相当精彩，国家级“非遗”传人张明智和省级“非遗”传人顾耀宗分别表演了湖北大鼓和单弦拉戏。

　　9日，张明智和弟子蔡薇为观众表演了湖北大鼓配黄梅调《天仙配》。据了解，这出创作于2005年的搞笑版《天仙配》，是武汉第一部被“戏说”的传统剧，它不仅将湖北大鼓、黄梅戏等一同搬上舞台，还加入了许多充满现代气息的搞笑语言当“佐料”，可谓对传统戏剧的创新。

　　不少观众惊喜地表示，把湖北大鼓和黄梅戏“嫁接”到一起，还是第一次听到，不过感觉“很自然”。

　　单弦拉戏的省级“非遗”传承人顾耀宗，表演了3个节目：现代京剧《沙家浜·智斗》、台湾民谣《一只鸟仔》、豫剧花木兰选段《谁说女儿不如男》。

　　单弦拉戏演奏时使用一弓一弦一指，上、下把位灵活自如，声音连贯婉转，音色明亮，并在保留“三弦拉戏”演奏内容基础上，发展成演奏模仿京、汉、楚、黄梅调等戏曲各种行当的唱腔。顾耀宗则被誉为“艺坛一绝”，“一根琴弦一台戏”。

　　顾耀宗的表演结束后，观众赞叹，《沙家浜·智斗》一人饰三角，妙趣横生，后面两个节目也是惟妙惟肖。

　　本周六 到常青花园欣赏皮影戏

　　11月16日，“致敬非物质文化遗产中华行·非遗迹忆 常青传承”系列活动的第三场，将在常青花园中心公园的营销中心以及K11艺术村举行，除了4位民间艺术家现场献技，观众还可欣赏到国家级“非遗”项目汉剧等精彩节目的表演。

　　据介绍，此次参加民间艺术表演的4个项目分别是剪纸、竹雕、棉花糖、漫画像等。

　　剪纸和竹雕都是市级“非遗”项目，剪纸的市级”非遗”传承人沈松柏被誉为“剪纸沈”，他是“江城八怪”中，唯一一个被联合国教科文组织授予“民间工艺美术家”称号的人。表演竹雕艺术的徐海清，曾用两年时间在一段长约20厘米的竹筒上，完成了一个“麻袋硕鼠”的作品，其动物形象惟妙惟肖，曾在世博会的湖北馆展出。

　　在艺术表演节目中，最精彩的莫过于国家级“非遗”项目——汉剧。汉剧是以西皮、二黄为主要板腔体的地方戏曲剧种，其剧目丰富，号称800出，现有资料仅存650余出，较流行的有300多出，主要取材于历史演义和民间传说故事。汉剧在中国戏曲史上影响并催生了京剧的产生，在中国戏曲的发展史中，还不同程度地影响了我国其他地方戏曲剧种，如川剧、滇剧、桂剧、湘剧、粤剧、赣剧等。本周六上午在常青花园表演的，是汉剧大师陈伯华的弟子。

　　此外，当天的演出还有皮影戏、魔术、舞蹈等，其中一部分演员是常青花园艺术团的成员。据悉，常青花园在不断为城市打造舒适生活空间外，亦致力于文化团体的发展支持和社区群众精神文化的提升，推动城市共建良好的艺术文化生态环境。常青花园艺术团成立于2001年，现有舞蹈队、合唱团、民乐队、曲艺队和威风锣鼓队等，曾获“楚天群星奖”金奖、澳门“金莲花”杯中老年人艺术大奖赛金奖等，并多次代表文化部赴马来西亚、匈牙利等国家交流演出。

　　在常青花园K11艺术村，“武汉‘非遗’艺术文化展”将继续展出，展品共有200多件，其中50件是国家级、省级、市级“非遗”传承人的代表性作品，如汉绣、剪纸、木雕船模、竹雕、传统天然染等。其中，“剪纸沈”的长卷“清明上河图”、汉绣精品“梅开五福”等，都是难得的精品。

　　该展于11月30日结束，入场券可在常青中心公园营销中心现场免费领取。

　　据主办方介绍，这些精彩的现场表演和“非遗”作品的集中展示，不仅是一次对中国民间传统文化的洗礼，也有助于现在的年轻人认识和了解中国的传统文化。

　　湖北凤文化糅合武当太极图案

　　三面呈祥凤鸟雕塑将落户常青花园

　　8日获悉，“新世界·城市迹忆——致敬非物质文化遗产中华行”武汉站主题活动“非遗迹忆 常青传承”，目前已经从5幅备选雕塑作品中选定最佳作品——三面呈祥的凤鸟形象，它也是网友投票中最受欢迎的作品。

　　清华大学美术学院公共艺术系博士、贵州师范大学美术学院副院长顾静是雕塑设计者之一，她介绍，武当武术的发源地在湖北武当山，它具有鲜明的道家文化特征，是武功和养生方法的天然结合体，既具有深厚的传统武术文化底蕴，又含有精湛的科学道理。而湖北文化中根植着凤文化以及“九头鸟”的传说，雕塑以此为源头，以凤的形象为主题，糅合湖北武当武术之精髓太极图案，形成三三成九的凤鸟形象雕塑。

　　设计者从武当武术吸取设计灵感，得到武汉“非遗”专家的肯定，同时，专家们建议加入凤凰元素，因为“九头鸟”与湖北有着很深的渊源关系。

　　“天上九头鸟，地下湖北佬”的说法在全国流传甚广，指的是湖北人像九头鸟一样聪明，也代表生命力顽强。从历史和现实看，湖北人重视教育，从古至今人才辈出，比如秭归屈原、钟祥宋玉、公安“三袁”、竞陵陆羽、潜江曹禺、黄冈李时珍，以及李四光、闻一多、董必武等。

　　顾静说：“我们吸取了武汉专家的建议，在设计中糅合了湖北凤文化和武当太极图案，以充分体现湖北人聪明、生命力顽强的特性。”

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　　汉绣主要流行于湖北的荆州、荆门、武汉、仙桃、潜江一带，其作品多次在北京展出，还参加了巴黎、华沙等国际展览，受到好评。1910年和1915年，汉绣制品在南洋赛会和巴拿马国际博览会上获得金奖。国务院公布第二批国家级非物质文化遗产名录，汉绣名列其中。2013年，湖北省第一家民办汉绣博物馆——武汉汉绣博物馆，在汉阳江欣苑社区挂牌成立。

　　葫芦烙画艺术又称烫画、火笔画，即艺术家用电烙铁在物体上熨出烙痕作画，与葫芦融为一体能永久保存、收藏。烙画创作在把握火候、力度的同时，注重“意在笔先、落笔成形”。烙画不仅有中国画的勾、勒、点、染、擦、白描等手法，还可熨出丰富的层次与色调，具有较强的立体感，酷似棕色素描和石版画，因此烙画既能保持中国传统绘画的民族风格，又可达到西洋画严谨的写实效果。

　　利用各种邮票的图案和色彩，经剪刻、组合，粘贴于白绫地上制成的一种画类工艺品。邮票贴画以武汉的较为著名，上海、苏州等地亦有生产。武汉邮票贴画，是由吴江于上世纪20年代首创，方法是先在素色绫面上设计图稿，然后根据题材和造型需要，从千百种邮票中选取符合色彩和构图的部分，经剪裁拼接而成。吴江一生创作1000多幅邮票贴画，有书签、贺年片和大、中、小型贴画，多次参加全国工艺美术展览并出口。


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